天心月满 湖畔风雅(第三辑)

 

 

天心月满  湖畔风雅

 (第三辑)

三祥轩书画院~丁酉中秋雅集

班澜

 

 

       金桂香远，中秋月圆，又是一个逗人诗意的佳节。月是故乡明，蜜色的圆月高挂在青碧的天际，涌动着吉祥、美满的清辉。仰望之，友谊、爱情、亲情温润心田，对幸福、和谐、梦想的期盼仿佛就在眼前。天心月满，向美之心活泼泼了，于是想歌，想舞，想挥洒彩墨，以抒豪情。花都湖畔，三祥轩堂，雅士荟集，正其时也。

      每人心里都有梦，交织在一起就是中国梦。对月畅怀，品茗话梦，雅人之雅事也。话梦就是倾诉，就是表现，可以发之话语，可以放歌，可以吟诵，亦可以如八大山人画月光饼子，画圆的西瓜，这位哭之笑之的大师在月圆之际，怀念的是故国大明，明明圆月就是他的梦的象征。然而，俱往矣！今天谁还会理会八大的梦呢，我们关切的是中华民族的崛起，祖国的强盛，人民的幸福，是自豪，是欢乐，是奋发的激情，前无古人，后有来者，有着话不尽的美景美意。

      转眼间，三祥轩已走过了几番中秋月圆，其事业亦如天心月满，在和谐中不断发展。三祥轩在圆自己的梦，这是有赖于诸位友好同仁的倾心尽力的扶持的。逢此佳节，三祥轩主人依照惯例，邀诸位贤达之士湖畔雅集，即申敬重友好之情，亦在共话梦景中，让艺术之花蓬蓬勃勃地开放。月圆了，茶热得好了，就描画我们的梦吧！

 

雅集拾韵

情牵中国梦

月是故乡圆

浣溪沙 · 三祥轩雅集

湖水粼粼几鹭鸥，清风送爽适同游。

闲云驻影石桥头。

三过祥轩临曲岸，重磨砚墨染中秋。

满堂骚客竞风流。

——廖金有

 

 

      书与画的相互交染， 耳畔丝竹清响，品一口好茶，挥毫泼墨，亦与好友低语几句……  他们选择最传统的方式度过一段美好雅集时光，用道不尽的“雅”趣笔墨与大家分享一场传统中国文化的盛宴。

 

 

月赋   杨剑  楷书

 

      意境是书法艺术的灵魂，是空间与时间的统一，是书法家固有性格与即兴抒情的完美展现。书法家通过线条的变化、墨色的处理、空间的安排，会产生一种气韵生动、令人陶醉的意境美。

 

 

      德国哲学家海德格尔说：“人淡定从容的心态，哪怕是静静的听着风声，亦能感受到诗意的生活”。在喧嚣的尘世行走，人们的生活压力和工作压力越来越大，三祥轩书画院举办的系列雅集，意在通过禅意空灵的书画洗礼与熏陶，让人们的心灵找到回归自然的感觉，让我们从容的进入禅意的境界，使人生品质得到提升。

 

 

      浓淡相宜的墨色，跃然纸上的是景，是情，是美；而陶醉在画中的人们，最能打动此刻的心境。

 

 

泼墨造物，笔下生花。

 

 

《中秋月》

宋·苏轼  麦著鸿  书

暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。

此生此夜不长好，明月明年何处看。

 

 

      一花一鸟都倾注着画家自己独有的思想感情，一幅幅画上都画出了一种情调，表露出一种情思，引发了观者的共鸣。

 

 

刘元广 绘

 

 

      春秋，是时光、是岁月、是历史、是人生，是播种、是收获。而笔墨，则不仅仅是书画艺术本身，也是书写人生，记载历史，描绘时代，展示心灵。

 

 

无忧  黄宇平

 

 

苏幕遮

宋 · 范仲淹   杨剑  书

碧云天， 黄叶地， 秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水， 芳草无情， 更在斜阳外。

黯乡魂， 追旅思。 夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚， 酒入愁肠， 化作相思泪。

 

 

      画为心语,书弘心性。从杨剑先生作品中可见其为人和治学谦恭严谨的可贵精神。

 

 

与古为徒烟云长供养，逢场作戏华月偶平章

杨剑  隶书

 

      杨剑先生这幅作品非常好!现场能创作到这样水平，不但有坚实的书法基础和良好的心态，重要是对书法怀有崇敬的治学态度。

 

 

念奴娇·中秋

宋·苏轼  杨剑  书

凭高眺远，见长空万里，云无留迹。

桂魄飞来，光射处，冷浸一天秋碧。

玉宇琼楼，乘鸾来去，人在清凉国。

江山如画，望中烟树历历。

我醉拍手狂歌，举杯邀月，对影成三客。

起舞徘徊风露下，今夕不知何夕？

便欲乘风，翻然归去，何用骑鹏翼。

水晶宫里，一声吹断横笛。

 

      杨剑这幅章草书法，外放内收，古朴灵动，行气跌宕，有如乐章。

      欣赏书法是主体对客体观察、思考、体验的过程。作品是个性化的，欣赏也是个性化的。如对赵孟頫的书法有人读出的是柔美，有人读出的是流畅，有人读出的是媚骨，有人读出的是逃避。正所谓仁者见仁，智者见智。

 

 

      汉字的演变历史沉载着人类的发展。书法家对汉字有很深喜好并而发明创造的人们是他们为汉字增添奇特的魅力、美丽的风采。

 

 

《中秋登楼望月》

宋·米芾   沈永泰  书

目穷淮海满如银，万道虹光育蚌珍。

天上若无修月户，桂枝撑损向西轮。

 

      沈永泰先生的作品，古典高雅，法度深严,行笔沉厚,观其现场创作如“举轻若重”的行笔,仿若行走于悬空千尺的钢丝之上,心静手定,气定神闲地走完最后一步。

 

 

      书法是美妙的。她的外在形式美，来自汉字的形态，篆、隶、草、行、楷，每种字体都有美感特征。她的内在韵味美来自书写的笔力、笔势，字的风格体现出书写人的素质修养以及当时的心理状态。

 

 

《夜宴左氏庒》

唐·杜甫  潘永耀  书

风林纤月落，衣露净琴张。

暗水流花径，春星带草堂。

检书烧烛短，看剑引杯长。

诗罢闻吴咏，扁舟意不忘。

 

 

      潘永耀先生的书风华丽灵动，汲古渊深的书卷气息扑面而来，此作精彩之处在书写体载形式上与内容及雅集主题的不谋而合，真是妙不可言!

 

 

      唐时王维开创了今天的水墨画，并且最早提出“诗中有画”。他的诗能让人感觉出画意。实际上每一张画，只要是好画，它都有诗。

 

 

      正如石涛诗云：“吾写此纸时，心入春江水，江花随我开，江水随我起。”只有达到这种神与物化，物我两忘的境界，而这种境界不像文学作品，可以描写情节或精微的细节感动人，而是全凭画家在极为有限的画面中描绘出景物的精神气质，同时注入画家的情感，画才会成为无言的诗，哪怕是画的一草一木，也是让人百看不厌，耐人寻味，中国画的中国味就妙不可言了！

 

 

      发迹于心间，着形于笔端，妙笔生花于纸上。画家与观画者似乎是没有交流，但看到画家几笔勾勒出形状，嘴里发出啧啧的赞叹声，并轻声与画家请教着，如何构思，如何下笔，如何构图，如何渲染……作画里有大学问，这里每个细微之处都是画家苦心习得。请教固然重要，但苦练的情趣和置身于画中的乐趣，需要时间慢慢的侵染，才能有所领悟，有所成长。

 

 

秋宵月下有怀    尺寸  246cmX120cm

唐·孟浩然

秋空明月悬，光彩露沾湿。

惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

庭槐寒影疏，邻杵夜声急。

佳期旷何许！望望空伫立。

刘元广、陈兆德、黄宇平、王妙华、林金明合绘（未完）

 

 

秋宵月下有怀  局部

 

 

题邀月图（未完）  尺寸  246cmX120cm

幽径松苍古，悬崖一望台。

临风当把盏，明月出山来。

莫各伯  松岩
孙  戈  人物

林金明  染色

廖金有 诗

 

 

邀月图  局部

 

 

      艺术作品最大的成就是让人能够融入其中。体会着艺术家所表达的意象。最终收获与心灵撞击的体验，或感动，或震撼，或陷入沉思.....

 

 

明月松间照   林金明

 

 

      制作圆月的“道具”，竟然是真正的圆盘。画家出其不意的构思写照出“明月松间照，清泉石上流”的意境之美。

 

 

天心月圆   尺寸  246cmX120cm

《八月十五夜桃源玩月》

唐·刘禹锡

尘中见月心亦闲，况是清秋仙府间。

凝光悠悠寒露坠，此时立在最高山。

碧虚无云风不起，山上长松山下水。

群动悠然一顾中，天高地平千万里。

少君引我升玉坛，礼空遥请真仙官。

云拼欲下星斗动，天乐一声肌骨寒。

金霞昕昕渐东上，轮欹影促犹频望。

绝景良时难再并，他年此日应惆怅。

孙戈、林金明合绘  麦著鸿 题

 

 

天心月圆 局部

 

 

天心月满中秋第二輯雅集人员

第一排左起：刘元广、孙 戈、任细祥、莫各伯、叶 蓝、沈永泰、麦著鸿

第二排左起：王妙华、曾淑娟、叶镇辉、陈兆德、潘永耀、杨剑、黄宇平、林金明、任丽玲

天心月满  湖畔风雅

三祥轩书画院~丁酉中秋雅集

（三）

出席嘉宾

孙  戈   广州市美术家协会副主席

沈永泰  广东省书法家协会主席团成员

莫各伯   广东省文史研究馆国画院副院长

叶  蓝  广东人文艺术研究会办公室主任

谢惠瑜  广东楹联学会副会长

潘永耀  中国书法家协会会员

刘元广  国家一级美术师

廖金有  广东楹联学会理事

陈兆德  广东省美术家协会会员

黄宇平  广东省青年美术家会员

杨  剑  广东省书法家协会会员

王妙华  广东省美术家协会会员