温和的目光~走进沈燕孺的光影世界

 

心镜神思~沈燕孺摄影艺术作品展

 

主办

广州市摄影家协会

广州市工人摄影协会

广州市花都区文广新局

广州市花都区政协诗书画室


协办

广东省艺术摄影学会

广州市冶金摄影协会

广州市花都区文化馆

广州市花都区摄影家协会

广州市花都区青年摄影家协会


承办

广州三祥轩书画院



开幕时间

2018年6月16日（星期六）上午10:30

展览时间

 2018年6月16日至 2018年7月16日

展览地点

广州市花都区滨湖路湖畔花园三祥轩书画院

 

温和的目光

走进沈燕孺的光影世界

 

刘释之

 

沈燕孺的目光是温和的。

这是她观察这个世界方式。

也是她对待这个世界的态度。

 

      这种目光的发出，或许源自于她的天性，但更多来自于她对社会、人生、自然等本质的认识、理解和思考。

      她不像某些哲学家那样，以冷眼的方式去打量这个世界；也不像某些诗人那样，采取过于热情的方式去拥抱这个世界；她甚至还不习惯某些人将自己的身段摆得高高的，高到要凌驾一切，俯瞰众生。

      ——这些，都不是她看待这个世界的角度。

      ——她，身段柔软，身姿平易，态度和蔼，目光温和。

 

 

2014年在非洲坦桑尼亚 与非洲大唇族土著合影

 

 

《黑珍珠》

 

      在生活中，在工作上，她也许曾给大家留下一种热热烈烈、古道热肠、助人为乐的“大姐大”、“女汉子”的印象——是的，也许她曾经是这样——不过，这一点儿也都不奇怪，这也是源自其本性，与她的成长、阅历有关，与她曾经做过群众团体的团总支书记、工会主席、社会团体的组织者有关，与她作为一个需要孝敬、百分百爱心照顾曾经半身不遂、行动不便的家母的儿媳妇有关...... 但即使如此，即使再繁冗的世俗事务，也不能蒙蔽她敏感纯粹的艺术心灵，也不能黯淡她清澈明亮的艺术双眸。何况，她的先生，就是后来成为中国连环画、山水画史上不可忽略的画家的卢延光先生，更在相濡以沫的人生道路上，以他独特的艺术气质、艺术见解，感染、熏陶了沈燕孺的艺术之眼。

 

 

2014年 沈燕孺在广州烈士园的荷花池拍摄鸟类。（摄影器材是尼康D3X，尼康500定焦镜头）

 

      上世纪70年代末80年代初，卢延光已经着手连环画创作，并陆续出版了《红线》、《关汉卿》、《乐山下的大佛》等几十种连环画、插画作品，代表作有“百图系列”，即《一百帝王图》、《一百仕女图》、《一百神仙图》、《百佛图》、《百儒图》。沈燕孺与卢延光结为伉俪后，受卢延光的影响，并在卢延光的指导下，还动笔帮忙在《一百帝王图》上圈圈点点……从中感受到艺术的奥秘、提升自己的艺术审美。更重要的是，她通过接待与卢延光交往的来自全国各地的艺术名家、大家，从他们的言谈举止中，不断去感悟人间的亲情、友情和温情，去感悟生命的美好。

 

 

《烟雨荷塘》

 

      因此，也就不难理解，为什么沈燕孺离开基层到了新闻图片社，能一下子就爱上了摄影，并在老一辈摄影家的关心、指导下，整理了大量的外事、新闻摄影图片，并接触到摄影记者们获奖的摄影作品，濡染、浸淫日久，加上后来不断地进行摄影创作，所以能一下子就把摄影的技巧、摄影的各种学问提升得那么快、那么高，创作出的作品甚至能够在国内外摄影大赛中频频获奖——如今，沈燕孺已经冲出广东这个小圈子，而活跃在中国摄影、世界摄影最广袤又最前沿的天地中。究其原因，除了她个人的勤奋好学、师友的热心提携外，最根本一点，就是来自于她自身的艺术质地，来自于她所拥有的独特的艺术眼光，并能将这种艺术眼光以温和的方式，投向所观照的对象。

 

 

2015年沈燕孺在南极南乔治亚岛上拍摄企鹅

 

 

《绅士》

 

 

《夏诺特湾冰山》

 

      从艺术心理学上分析，一位艺术家因为向外部世界投下了悠长而温和的目光——然后倾听它，它会以一种奇特方式自行地引向宁静与泰然任之，引向一种氛围，在这种氛围中，嘈杂和忙乱退回到次要的位置，以便让位于一种宁静的专注、一种放松的眺望、一种发问的敞开。

 

 

《舞一》

 

      因此，我们从沈燕孺的镜头下看到，无论是北海道的丹顶鹤、江西的鹭鸟、三门峡的天鹅，还是非洲的斑马、长颈鹿、羚羊、转角牛羚，洋槐树林中隐藏着的鸟类和猴群，乃至是南极中的企鹅......都能让人强烈感受到其间的优雅和美丽，温馨和祥和，泰然和宁静，感受到人与自然的和谐，感受到作品后面所闪耀出的人性的光辉。

      ——这种人性的光辉，主要来自于摄影家本人投注下的温和的目光。

      ——这，正是沈燕孺摄影作品的魅力所在和价值所在。

 

 

2014年在非洲坦桑尼亚 马塞马拉国家森林公园个照

 

 

《群像》

 

 

《旋律》

 

      “温和的目光”，总是和人类最高贵的审美连在一起。达芬奇的《蒙娜丽莎》之所以让人难以忘怀，除了画家精湛的表现技巧外，画中美人坐姿优雅、面带神秘的微笑也是其魅力之所在，甚至有研究者认为，“更妙的是，在这幅名画之前，不论你从哪个角度看，她那温和的目光总是微笑地注视着你，生动异常，仿佛她就在你身边。”——“温和的目光总是微笑地注视着你”，才是打动人的真正所在！在英国作家夏洛蒂·勃朗特的《简·爱》中，也有一段涉及到“温和的目光”的描写，那是倾慕者讲述他如何崇拜美丽女主角的心声：“我那时候身体上似乎有着一个专门主管崇拜的器官，我永远忘记不了目光与心跳随着她的脚步声移动的一幕……在大白天下，她看上去修长，美丽，身材匀称。双眸中透出温和目光的褐色眼睛，周围纤细得像描出来似的长长睫毛，更衬出她宽宽的前额的白皙。”——温和的目光，事实上含有母性、慈爱的成分，含有一种关及他者、抚摸他者的爱的力量。

 

 

《鼓舞飞扬》

 

      在美学理论中，哲学家阿多诺有一次曾在与美学的形式因素的关联中谈到了“温和性”。他在那里写道：艺术综合的基础……不仅仅是在自身之中”，而且必然也在“不是作为艺术作品并且还要被做成艺术品的东西之中”。艺术形式的做（Tun）之所以是温和的，乃是因为这种做即使在构形中指向他者，却仍未因此而施暴力于他者，更确切地说，它帮助它性（Andersheit）自己成形。作为对物的温和的观视，艺术家并没有遮盖对象，没有入侵和征服对象，毋宁说，它听凭某个东西与自己一同演历，或者更确切些，与自身并与它一同演历。它为自己开启了与其事的交往性的相互作用，这个相互作用是一种演历，通过这种演历，它本身和事才能够实在地发生改变，通过这种演历，它们具有一种历史，并且自己是历史性的。虽然阿多诺曾这样谈论历史境遇：“它必须改变，无论是什么样改变，通过未被缩减的洞察”，但这恰恰是一种为无成见的沉湎于实事的目光所获得的洞见。——温和，在这里被阐释、赋予为一种感化、融和“他者”的无声的力量；而温和的目光，则被阐释为“一种无成见的沉湎于实事的目光”。 “无成见”即佛家所说的“无执”、“无我”，是圆通无碍的意思，而又能“沉湎于实事”，故而又“真实不虚”。它宁静、专注，放松、眺望，敞开、发问，故而散发出独特韵致的祥和温馨之美。

 

 

《展翅》

 

      正因为艺术家朝向对象投以悠长而温和的目光——我们也藉此而获得必需的宁静与泰然自适，藉此获得长长的呼吸，获得从容和淡定。也许，我们已经在很大程度上习惯了那种生活上的急促，我们周围的一切也都是如此急促地发生着，并且将我们牵扯到它的发生中。但走进沈燕孺的光影世界，走进她温和目光下的飞禽走兽、花叶草木、云涛风露的光影世界，走进她专注、耐心、充满爱意温情的诗意守候里，沐浴在她富于人文内涵的温和目光中，你分明找到了一种精神解脱和心灵守护的道路和出路。

 

 

沈燕孺历年使用之相机FM2、F90ⅹ、D70、D200、D3ⅹ;28-70mm、70-200mm、80-400mm等镜头，更多以500mm大光圈定焦镜头

 

沈燕孺  简介

 

 

      沈燕孺，女，1955年生，南海人

      美国摄影学会会员

      广东省摄影家协会会员

      广州市摄影家协会会员（曾任副秘书长）

      广州市工人摄影家协会会员

      广州市冶金摄影家协会会员

      获奖情况：

      1996年获中国摄影函授学院优秀学员

      1998年获广东省摄影家协会“柯达杯”艺术人像类二等奖

      2000年获广东省摄影家协会“中国三水健力宝杯国际龙舟争霸赛”一等奖和二等奖

      2001年，获广州市摄影家协会“丽江花园”，“十年家园梦”摄影大赛银奖、铜奖。

      2002年，获广州市人民政府，广州日报社，广州市摄影家协会“流光溢彩新广州”一等奖。

      2002年，获广州市摄影家协会，广州色色数码艺术中心“色色杯”二等奖

      2007年，广州市图书馆、广州市档案馆、荔湾区档案馆收藏沈燕孺30张摄影作品

      2007年获广州市摄影家协会主办“中国、日本、南韩三国三地国际交流摄影展”优秀奖

      2016年，获“奥地利特伦伯超级摄影25届巡回展”入选

      2016年，获“纽约摄影学会第44届摄影大赛PSNY”铜奖，“FIAP优异勋带奖”