聚贤堂 ‖一图一言 ‖212
一 图 一 言
《花间吟》
“花间月下酒壶边，细雨微风荷叶莲；
好梦闲愁杨柳絮，岚烟野草奈何天。”
这是现代人的一首花间诗……我不想多言予评；
“似带如丝柳，团酥握雪花。帘卷玉钩斜，九衢尘欲暮，逐香车。”
这是晚唐诗人温庭筠的词《南歌子》：他的艳词之作风格浓艳而华丽，被尊为“花间派”之鼻祖。
“玉楼冰簟鸳鸯锦，粉融香汗流山枕。帘外辘轳声，敛眉含笑惊。柳阴烟漠漠，低鬓蝉钗落。须作一生拼，尽君今日欢。”
这首是五代词人牛峤的词《菩萨蛮》，他的词作则是以大胆表现男女感情而出名的。
同是花间句，品位自可鉴矣……
水墨写生记《水声震谷》
武陵山大裂谷，陡壁湿黑如墨。
刚踏上贴崖的棧道，就听到身下数十米的深谷中传来轰鸣，一条长河翻滚而来，然后钻入谷底的巨形黑洞，隐遁而去。循流而上，深谷地形愈见复杂，长满绿苔的落石在谷底高低堆叠，激流分合奔突。再前行，有瀑布自空而降，水雾混着天雨，无处躲身。
老天助我， 不远处竟有个遮雨的凹壁！从此处望出，瀑布和急流入洞的场景一目而收。即使如此，我仍不停地移步雨中换角度观察。陪同不解，“何不拍照回去画? ”我说:"实景写生必须有现场感，还可以多个角度观察，看到被遮挡的细部，完全看不到的，写生不能瞎编”。他似听懂，指着画中的黑洞说: “水进洞后变成暗河，从山那边流进怒江，汇入长江，无法看到它在地下绕了几多弯”。我说:“这里的水并不知道自己将来会流进长江，汇入大海，只知道生命就在于奔流不息”。他说:“好有哲理”。是啊，哲理就来自生活。
《赋得春雪映早梅》
33cmx22cm
宋曹《书法约言》：“学书之法，在乎一心，心能转腕，手能转笔。大要执笔欲紧，运笔欲活，手不主运而以腕运，腕虽主运而以心运。”
《玉幽清姿》
46x34 cm
话说小画
上期到了《一言一图》交稿之时就赶快交功课...呈上拙作并交了文稿...不一会，群上老友桂雄兄则说:“老兄交张大的”...我回复桂雄兄不会写这么大张(我是说说玩笑而以)。
其实，我平时练习功课不会太大，只在练习笔墨线条之中，找到其性情的笔墨主张，不论大张与小张都一样，关键在于能否驾驭其画面，小画其实更难布局，如何在小画之中看到大画感觉...古人作画多数都是咫尺不大，但都呈现画面不一般感觉...大家看看宋画多数都是不大的画作，其画面有大画的感觉...
现在的国展省展市展都会有敢大造敢大...就平时写生都会超大八尺、六尺...试问有必要吗？如果这样，连黄宾虹、齐白石老一辈艺术家根本都不可入选国展...他们极少写这么大的画作...
难怪老一辈他们平时功课画幅都不大，出来画作有大画感觉！让你观后好震撼而回味无穷...
小画，还可以见证古语常讲”以小见大”的平凡之妙...
《清韵》
白云轩画余札记：纯粹闲的
互联网时代令言论自由成为现实，但是应了中国两个成语：过犹不及，物极必反。事物是相对的，民主需要集中，自由也是有约束的。今天，太多的观点都在互联网上显现，个个都是一副众人皆醉我独醒的样子，一般的指向也就算了，在外国势力的推动下，连公认国家民族的英杰、伟人、甚至精神图腾都有人敢质疑！这在欧美也不允许呀！
艺术评论也一样，太多所谓清醒的人了，由爱好者到名闻天下的大家，口出狂言的不在少数。金字塔规律只允许一点儿在顶，如果顶尖的东西多了，金字塔就倒了。用句历史的话就是上失其道，政出多门，结果是放纵就会乱象丛生。
过度的清醒，会令人凉薄冷漠，永远一副高人姿态，舍我其谁。清透了世情，应该换来更高的热情入世，这样才是正确的思维方式。空谈误国，实干兴邦。放到艺术上也一样，少去议论，多做功夫，才是对自己喜爱的艺术负责。
如果艺术上还有半桶水满街晃荡的，基本上就是纯属闲的！
巴江烟雨（朱文）
2.5cmx2.5cm
巴江烟雨
黄士龙诗云：
一望空蒙尽欲昏，米家笔意此犹存。
淡浓半露高低岭，疏密全封远近村。
岩下老龙腾雨气，芦边野鹤认潮痕。
何时得结鱼虾侣，雨笠云蓑老故园。
《格古怀远》
雨气风声
莫道红尘苦
众生皆仿佛
红尘何物？无非七情六欲。
人困之，里里外外处处均见旧梦，情切切红尘牢笼；心安矣，前前后后世世适逢新诗，意真真世外桃源。
雨气排残暑
风声送早秋
萧瑟秋风今又是，换了人间。世界一切生命，都是属于暂存性，没有过去，没有恒久的未来，只能活在当下，而且，当下有多远也不知道。生于世上，怎奈苦短，生命何罪之有？无论曾经多么光辉灿烂、多少喜怒哀乐以及无数刻骨铭心的存亡，世界一概不知不理。
庄子曰：“已⽽不知其然，谓之道。”是的，生命万般皆苦，唯有自渡，不必所有穷究到底。
马克思说过，不是人们的意识决定人们的存在，而是人们的社会存在决定人们的意识。
世界好与不好，在于有思想、有记忆的生命所认知的思维角度。
《绿波林园》
180cmx45cm
唐人诗有“嫩绿枝头红一点，动人春色不须多”之句。闻旧时尝以此试画工，众工竞于花卉上妆点春色，皆不中选。惟一人于危亭缥缈，绿杨隐映之处，画一美妇人，凭栏而立，众工逐服。此可谓善体诗人之意矣。
云水风度，梅花气概
《自在》
138cmx34cm
中国书画流露之“静气”乃格调高古之境也。
清代王石谷、恽南田注曰:“画至神妙处，必有静气。盖扫尽纵横馀习，无斧凿痕，方于纸墨间，静气凝结。静气，今人所不讲也。画至于静，其登峰矣乎。”
“静”令画面意境深远，画者欲达此境，需潜心研学，笔耕不缀，于静观，静思，静画中渐步晋境然也。
《桃花源记》
48cmx130cm
人生不过是居家，出门，又回家。我们一切的情感，理智和意志上的追求或企图，不过是灵魂上的思乡病。想找一个人，一件事，一处地位，容许我们的身心在这茫茫的世界有个安顿的归宿。
——钱钟书
《鹊立枝头》
136cmx68cm
清季金缨《格言联璧·处事类》云“日日行不怕千万里，常常做不怕千万事。”
余以为绘事亦然，当持之以恒不畏艰难方可有所成也。
《溪山清远》
68cmx48cm
心术，以光明笃实为第一。
容貌，以正大老成为第一。
言语，以简重真切为第一。
平生无一事可瞒人，此是大快。
——弘一大师
《月朗风清》
尺寸：65cmx33cm
竹影清风入画情
山光水色弄琴声